Leswing est un genre musical apparu dans les années 1930 et qui a occupé une place prépondérante jusqu'au milieu des années 1940. Il se caractérise par son élan rythmique et est souvent associé à la musique de jazz. Le swing est devenu populaire à la fois en tant que style de musique et en tant que mouvement culturel pendant l'ère du swing. La musique swing tire ses origines des ensembles de musique de danse des années 1920. Ces groupes ont commencé à adopter de nouveaux arrangements écrits et à incorporer des innovations rythmiques inspirées par des grands noms du jazz tels que Louis Armstrong, Coleman Hawkins et Benny Carter. Cependant, la popularité du swing a décliné pendant la Seconde Guerre mondiale, cédant la place au bebop et au jump blues dans la période d'après-guerre.
MUSICALITÉ
La musique swing est joyeuse et donne envie de danser. Les musiciens jouent d'instruments comme la trompette, le saxophone et la batterie. Ils jouent des solos à tour de rôle et se produisent ensemble. Les groupes de swing sont composés d'un ensemble d'instruments, dont des cuivres (comme les trompettes), des bois (comme les saxophones), une section rythmique (piano, guitare, basse, batterie) et parfois un chanteur.
Tous ces instruments créent un son vif et amusant. La musique a des airs et des rythmes entraînants qui sont parfaits pour danser en cercle. Il s'agit de s'amuser et de se sentir joyeux !
THÈMES
La musique swing a différents thèmes, mais de nombreuses chansons expriment les sentiments de joie et d'espoir de l'époque du swing. Les paroles parlent souvent d'amour, de romance, de danse et de profiter du moment présent. Pendant les périodes difficiles comme la Grande Dépression et la Seconde Guerre mondiale, la musique swing offrait un moyen de s'évader, en apportant de l'excitation et de la fête.
La musique swing reflétait également les changements sociaux de l'époque en brisant les barrières raciales et en promouvant l'unité et l'inclusion. Elle est devenue la musique d'une époque qui rassemblait des personnes d'horizons différents sur les pistes de danse, surmontant les différences sociales et créant un sentiment d'unité.
ARTISTES CÉLÈBRES
Parmi les musiciens et les groupes de swing les plus connus, on peut citer
Benny Goodman: Surnommé le "roi du swing", Benny Goodman a été l'un des chefs d'orchestre les plus populaires et les plus influents de l'ère du swing. Son jeu de clarinette et ses qualités de meneur ont contribué à populariser la musique swing et à la faire entrer dans les mœurs.
Duke Ellington: Compositeur, pianiste et chef d'orchestre prolifique, l'orchestre de Duke Ellington est réputé pour ses arrangements sophistiqués et son approche novatrice de la musique swing. Les compositions d'Ellington sont considérées comme quelques-unes des plus belles œuvres du genre.
Count Basie : L'orchestre de Count Basie, le Count Basie Orchestra, a gagné en popularité grâce à sa section rythmique entraînante et à son jeu d'ensemble serré. Le style de piano de Basie et le swing de l'orchestre en ont fait l'un des favoris du public et des danseurs.
Glenn Miller: Connu pour son style doux et mélodique, Glenn Miller et son orchestre ont connu un grand succès et sont devenus l'un des artistes les plus vendus de l'ère du swing. La musique de Miller incarne le côté romantique du swing, avec des succès comme "Moonlight Serenade" et "In the Mood".
